第712章 开拓者

    这是分镜头剧本？还是刚才那个想法，这是在为运镜构图吧！

    怪不得第一名编剧把场景写的那么详尽，各种道具及其所在方位一看就很有画面感，原来是在为分镜头剧本提供镜头的排布空间。

    如果说，刚刚的场景描写让他有光影空间感，这个分镜头剧本的描写直接就把他带到了拍摄现场。

    1号镜头在西南角的衣柜旁，与东北角的门口形成小广角，男主的背影会看起来很孤独，而后朝右边摇镜，广角镜头慢慢恢复直线角度，让男主背影呈现的效果正常化。

    2号镜头承接1号镜头，直线向前推镜，慢慢看到男主的笑容和小女孩的纯真，打破屋内阴暗低沉的氛围。

    3号镜头在小女孩背后，给男主阳光微笑的正脸，代表情绪的彻底转换。

    作为编剧，汪元能够想象到这些东西。

    但是，给镜头定位这应该是导演干的事啊！

    编剧把导演的事给干了，这……

    “这样的编剧你们有多少？”汪元问。

    先不提编剧和导演的事，就说给镜头定位的事，编剧要有导演思维才能够有效给镜头定位。

    眼前的这名编剧肯定拥有导演思维，不然三个镜头不可能安排得这么好，每一个镜头都有起承转合的递进效果。

    编剧拥有导演思维，就要跟组积累观摩导演拍戏的阅历。

    这种跟组阅历深厚的编剧，每一位都是行业里的优秀者，能够很效率的帮助导演解决一些创作上的事。

    所以他很好奇，一个小组就有一位这样优秀的编剧，那整个文学公司得有多少这样优秀的人才？

    刘义放眼望了望办公区域几十人：“目之所及，都能做到。”

    汪元惊愕：“我靠！你们怎么做到的？！”

    这几十个编剧都拥有导演思维，不去当总编剧在这当普通编剧，这就是璀璨时代文学公司的底蕴吗？这下真把他给震惊住了。

    他缓了缓情绪后也回了神，按照刚才所见的创作模式，每个编剧应该只研究最擅长的一部分能力，并不是总编剧所需要的那样全能。

    可即便如此，这一切带给他内心的震动也是无以复加的。

    不是他自卑，是他真有一种感觉，这里头的人随便挑一个在创作能力上都比他强。

    “你们太牛了。”汪元很是感慨地赞道。

    各个男男女女的编剧们，看到几个大佬般的客人们惊呆了，他们也很有荣光。

    去年三月份公司才开始搞工业化，起初各个环节可没现在这么细致，是刘义老大带领他们一次次革新、进组锻炼、精益求精，才有了现在这样的高精度的创作模式。

    帮演员们写人物小传，给演员们提供表演上的参考。

    帮导演初步定位每场戏的镜头，也给了导演最直观的参考模板。

    这会让剧组在拍摄环节中，极大加快拍摄效率。

    至于他们，该拿奖金拿奖金，这样的创作也给了他们更大的想象空间和创作空间。

    每个人也只负责一个小模块，一个人每天的精力有限，这样也不会让他们的精力枯竭，能够保持住长久的创作鲜活力。

    虽然每个环节都有标准，在一定程度上限制了他们的思维广度，但这样的工作还是让他们很满意的。

    “有这样的剧本在，一能让演员有表演参考，二能让导演有镜头模板构思，我觉得我也能做导演了。”蔡一农也彻底服了。

    这编剧工业体系，提高了演员的段位也就算了，还能提高导演的段位？

    这是让她万万没有想到的。

    人物小传，有点写作能力的多少能写出点东西。

    但写作能力再强，怎么能抬高导演的运镜水准？

    在这之前，这完全是两件互相不搭嘎的事。

    然而，给分镜头剧本添了个元素，给每个镜头准确定位，这省了导演多少事？从侧面上就抬高了导演的临场水平。

    但有个前提，镜头定位不是乱来，也不是想当然，要完好体现出一场戏该有的情绪效果。

    璀璨时代的编剧证明了，他没有乱来，他在这方面也是专业的。

    而这样拥有导演思维的优秀编剧不止一个，璀璨时代培养了一群！

    “这一年2000万值。”李国利肯定道。

    站在他这个导演的角度，璀璨时代这个编剧工业化体系，现阶段来看投入好像没有回报，但从长远来看，如果把摊子彻底铺开，那价值就太大了。

    它能加快影视剧制作的时间，作用在一部影视剧身上或许不明显，若是两部三部四部呢？

    一部剧节省一两个月制作时间，四部剧节省七八个月制作时间，那这七八个月就是时间成本。

    利用这七八个月的时间再打造一部剧，就能把投入的一年2000万给赚回来。

    如果把摊子铺开，作用在璀璨时代的电影身上，那起到的效益只会更大。

    他这一刻算是明白了璀璨时代集团的架构运转模式了，这家文学公司绝对是整个集团核心中的核心，它的回报不在于自身盈利，而是作用在电视公司和电影公司的作品制作上，这才是璀璨时代成立这家公司的目的，也是编剧工业化的最终目的。

    所以他才说，从长远的目标来看，这每年2000万养这批人绝对是值得的。

    至于养了一批白眼狼怎么办？这在他看来这个问题不大可能出现。

    这样的创作模式独属于璀璨时代，离开了璀璨时代的话，这批人压根就没法就业，哪个公司或剧组会要只写一部分剧本的编剧？这批人只适合璀璨时代，也只适合在璀璨时代开创的编剧工业体系下生存。

    “欧买噶的！”杰克惊呼一声。

    经由刘艺妃娓娓道来的翻译，杰克和爱兰德后知后觉。

    给演员写人物小传？在分镜头剧本里定位镜头？

    这是编剧做的事吗？

    不，应该说这是编剧该有的水准吗？

    如果刘艺妃的翻译无误的话，让豪来坞那些编剧和自诩豪来坞工业化完善完美的资本们来看看，保证会惊掉这群傲慢的人的下巴。

    经过刘艺妃的翻译，两口子的脑海中已经有非常详尽的拍摄画面了。

    一个镜头在衣柜旁，衣柜在哪里？在30平单人公寓的西南角；

    一个镜头在小桌旁，小桌在哪里？在公寓东南角；小桌上有什么？煮着中药的水壶。

    一个镜头在小女孩背后，小女孩背后是什么地方？是公寓与公寓间的走廊，两个人物有身高差，所以这个镜头能拍主角正面，并能拍到主角公寓内部，按照描述的角度或许还能看到东南角的煮着中药的水壶。

    这满满的画面空间感……

    “我的天！”杰克摊开双手，佩服道：“你们真的太厉害了，做到了豪来坞都没有做到甚至没有想过的事，我也从没体验过，就一段情节创作就让我有一种临场拍戏的感觉，还是很明确的多视角空间，你们正在做一件史无前例的壮举。”

    爱兰德连连点头：“豪来坞很多人对华国影视工业有误解，真应该让这些人来看看你们的这份工业，简直不可思议。”

    楚轩、刘艺妃和刘义微微一笑，这些人都不是一般人，能收获他们的赞美，是一件十分愉快的事。

    刘义走到第五台机器的位置，道：“这第五人是小组统筹人员，也是一审人员，将前四人写的内容进行审核，从整体的角度观察有无错漏，有错漏就打回去让对应编剧重写，没错漏就整体提交给后台，由我们导演组进行二审。”

    汪元问道：“如果导演组不满意再打回？”

    “对。”楚轩道。

    众人点了点头，编剧组内先内部一审，导演组在进行二审，那编剧组负责内部统筹的编剧无疑是全能型编剧，也应是该组组长。

    如此一看，璀璨时代文学公司在剧本创作上的运转模式，以及组内的人员架构已然清晰明了。

    十五个人五人一组分三组，一组写男主，一组写女主，一组写配角。

    如果写出来的东西的质量，和他们刚看到这段内容的质量相当，那这创作能力实在是恐怖，也说明璀璨时代的编剧工业化开始展现它的威力。

    但一年2000万呐，还是长线投资，有几个人承受得住，又有几个承受得住的资本愿意这么做？业内也就璀璨时代这么一家了。

    可其余公司不转变转变发展思路，等璀璨时代编剧工业化的摊子铺开，那业内其余公司连璀璨时代的灰都吃不上。

    在蔡一农和李国利看来，观摩了这份工业化的创作模式，璀璨时代好像有点势不可挡的样子，对于王金花提出要控股唐仁的合作筹码，之前不同意的他们现在有了新的审视。

    在汪元眼里，这里仿佛是编剧的新天地，区别于全球的创作剧本的方式，让他第一次对楚轩、刘艺妃和刘义这几个人生出些敬仰之情，行业里那些叫嚷着创新创新再创新的编剧都是些什么玩意？这特么才叫开创！

    杰克和爱兰德则认为，璀璨时代就是东方的迪士尼，迪士尼能够跳出娱圈的限制成为如今的巨无霸，他们在璀璨时代的身上也发现了这个特质。

    而楚轩、刘艺妃、刘义，在他们的心里已然成为东方大国影视行业里的极具创造力的开拓者。